Уже 10 лет необычная дача под Красногорском открывает миру художественные таланты

Ровно десять лет назад предприниматель Сергей Гридчин открыл на собственной даче одно из самых необычных арт-пространств в Подмосковье. Он предоставил современным художникам со всей России жить, работать и общаться в одном месте. Что из этого вышло, узнал наш корреспондент.

ЗАГОРОДНОЕ ДЕЛО

Имя Сергея Гридчина у многих может ассоциироваться с сетью магазинов «Фамилия». Именно он основал этот бренд в начале нулевых вместе с партнерами, но уже в 2005 году оставил бизнес и решил заняться слаборазвитым в России арт-рынком.

– Мир искусства всегда был мне близок. В свое время я учился в знаменитой Строгановке по специальности «художник по металлу, ювелир», общался со многими художниками еще с середины 1980-х, – рассказывает Гридчин.

Первым шагом в новом деле для Сергея стал переезд за город. Гридчин выкупил участок в селе Дмитровское под Красногорском со старинной крестьянской избой-пятистенкой и развернул здесь свою резиденцию.

– Для меня это родные места, тут неподалеку жила моя бабушка, и в детстве мы с семьей часто тут бывали. Даже из Кунцево на лыжах сюда добирались, – пояснил Гридчин.

ИНКУБАТОР ТАЛАНТОВ

Идеей Сергея было создать на дачном участке единое арт-пространство с жилыми помещениями, выставочными площадями и рабочим пространством. Постепенно на месте старой избы выросли современные здания, мастерские, студии и запасники.

– Крестьянская изба тоже сохранилась – она заново собрана в глубине участка, – говорит Сергей.

Постепенно за счет старых связей Гридчин стал приглашать к себе на постой художников, которые здесь жили и творили. С наиболее перспективными реализовывались интересные проекты и выставки. За десять лет на обычной подмосковной даче накопилась коллекция, которой может позавидовать любой музей современного искусства.

– У нас представлены работы известных российских художников нового времени – Валерия Кошлякова, Владимира Дубосарского и Александра Виноградова, Олега Маслова, Дмитрия Гутова, – рассказывает Гридчин.

Сразу ряд проектов, созданных в «Гридчинхолле», высоко оценили в отечественном арт-сообществе. Например, проект «Волос Кулика» был номинирован на престижную премию Кандинского, «Последняя выставка» Анны Желудь, которая прошла здесь в 2012 году, номинировалась на конкурс «Инновация».

БИЗНЕС-ПОДХОД

Сегодня «Гридчинхолл» до сих пор принимает в свои стены перспективных художников. Один из них – Иван Суриков – прилетел сюда специально с Канарских островов.

– На Тенерифе тоже есть арт-резиденция, где я живу и работаю. С «Гридчинхоллом» у нас в некоторой степени обмен опытом. Я Сергея тоже приглашал к себе в Испанию, – пояснил Суриков. – Сюда я прилетел недели на три за вдохновением. Местные красоты вдохновляют меня как художника.

Как поясняет сам создатель арт-пространства, это место проектировалось не только для того, чтобы дать возможность художникам обмениваться опытом и общаться со зрителем. Здесь воспитывают бизнес-подход в самих художниках.

– Арт-индустрия – это как рынок стартапов, – говорит Гридчин. – Из десяти подающих надежды художников выстрелит максимум один, и его работы будут стоить серьезных денег. Во многих странах существуют фонды, содействующие развитию современного искусства. Они помогают с организацией выставок, продвижением молодых талантов. У нас такого почти нет, поэтому художникам следует рассчитывать на себя и продвигаться своими силами или искать, кто это сделает за них. Вот мы и стараемся им в этом помочь.

Кстати

«Гридчинхолл» доступен всем желающим для посещения по предварительной договоренности.